METRO Kinokulturhaus

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Zwei Filmschaffende von Animation Avantgarde sind jährlich eingeladen, im Labor für Animationsfilm an der Akademie der bildenden Künste technische, philosophische, biografische oder andere Aspekte ihrer Arbeit zu beleuchten. Ob Werkstattgespräch, Performance oder ausführliches Publikumsgespräch – was und wie die AA-Künstler:innen präsentieren, ist ihnen überlassen. Eingeladen sind in diesem Jahr Tanja Nuiten, deren handgemalte Aquarelle sich in Sensual zu Erregung und Hingabe verdichten, Peter Millard und seiner Formen aus Buntpapier, abstrakt und figürlich, in yellow orange green blue red cut, sowie Victor Van Rossem, dessen Arbeit toward a fundamental theory of physics überlagerte Lichtzeichnungen in sanfter Rotation zeigt. (tr/ll/mb)

Dieses Event ist nur für akkreditierte Gäste zugänglich. KEINE Anmeldung erforderlich.
In Kooperation mit Akademie der bildenden Künste Wien, ASIFA Austria

Each year, two filmmakers from Animation Avantgarde are invited to the Animation Lab at the Academy of Fine Arts Vienna to shed light on technical, philosophical, biographical or other aspects of their work. Whether it is a workshop-talk, a performance or an in-depth conversation with the audience—what and how the AA Artists Presentations look like is entirely up to them. Eingeladen sind in diesem Jahr Tanja Nuiten, deren handgemalte Aquarelle sich in Sensual zu Erregung und Hingabe verdichten, Peter Millard und seiner Formen aus Buntpapier, abstrakt und figürlich, in yellow orange green blue red cut, sowie Victor Van Rossem, dessen Arbeit toward a fundamental theory of physics überlagerte Lichtzeichnungen in sanfter Rotation zeigt. (tr/ll/mb)

This event is open to accredited guests only. NO registration required.
In cooperation witht Akademie der bildenden Künste Wien, ASIFA Austria

Der tägliche CinemAperitivo steht am Freitag (29. Mai) ganz im Zeichen der Vernissage von Nicolas Brault im ASIFAkeil, einer kleinen ungewöhnlichen Ausstellungsfläche rund 40 Meter vom Festivalzentrum entfernt. Anlässlich des Auftakts der Ausstellung Protocoles de tempête (Storm Protocols) lädt der österreichische Animationsfilmverband ASIFA Austria, der den Keil betreibt und seit vielen Jahren zu den wichtigsten Partnern des Festivals zählt, zu Drinks und regem Austausch. Der Empfang ist Teil des Animation Day beim Festival, der den ganzen Tag über animierte Highlights im Milieukino zeigt und mit dem Open-Air-Screening Best Of The Animation Fests seinen abschließenden Höhepunkt findet. Cheers!

Die Veranstaltung ist nur auf Einladung bzw. mit Akkreditierung zugänglich.

On Friday (May 29), the daily CinemAperitivo is dedicated to the vernissage of Nicolas Brault at the ASIFAkeil—a small, unconventional exhibition space located just 40 meters from the Festival Center. To mark the opening of the exhibition Storm Protocols, the Austrian Animation Association ASIFA Austria (that runs the space and has been a key festival partner for many years) invites guests for drinks and lively exchange. The reception is part of the festival’s Animation Day, which features animated highlights at the Milieukino throughout the day and culminates in the open-air screening Best Of The Animation Fests. Cheers!

The event is only accessible by invitation or with accreditation.

Die Vielfalt des Animationsfilms bildet sich in drei Frau-Mann-Paarungen exemplarisch ab. Es beginnt experimentell mit der KI-unterstützten Arbeit THE END zur Technologiegeschichte des Kinos, die mit Paper Trail auf eine ungewöhnlich visualisierte Lebensgeschichte trifft. Der Blick ist auf Osteuropa gerichtet, wenn Paradaïz Kriegstraumata aufarbeitet und sich in How eine verwandte Stimmungslage auf metaphysischer Ebene entfaltet. Vom Umgang mit Krebs erzählt Im Auto Tapes und Butterbrot realitätsnah, während der Oscar-gekrönte La jeune fille qui pleurait des perles im märchenhaft Metaphorischen angesiedelt ist. (tr)

The diversity of animated film regarding different parameters is exemplified by three male-female pairings.It begins experimentally with the AI-supported work THE END, which explores the technological history of cinema. PAPER TRAIL then presents an unusually visualized life story. The focus shifts to Eastern Europe when PARADAÏS grapples with war trauma, while HOW unfolds a related mood on a metaphysical level. WITH TAPES AND TOAST IN THE CAR realistically portrays the experience of cancer, while the Oscar-winning THE GIRL WHO CRIED PEARLS is rooted in fairytale metaphor.

übrigens: alle Filme von Frauen
Einige der derzeit erfolgreichsten Animationsfilmen stammen von Frauen, die zwischenmenschliche Themen behandeln. FAČUK thematisiert die Ablehnung einer unverheirateten Frau, die in einem erzkonservativen Dorf ein Kind erwartet. WINTER IN MARCH erzählt fast dokumentarisch von einem Paar, das mit Ausbruch des Krieges gegen die Ukraine aus Russland flüchtet. Die poetische Arbeit LONG DISTANCE stellt die fundamentale Frage zu Nähe und gleichzeitiger Ferne einer Liebesbeziehung. Zwischen Realismus und Fantasie pendelt DOG ALONE, der auch von der liebevollen Beziehung einer jungen Frau zu ihrem Großvater erzählt.

by the way: all films by women

Some of today’s most successful animated films are by women and explore interpersonal themes. FAČUK addresses the rejection faced by an unmarried woman pregnant in a staunchly conservative village. WINTER IN MARCH tells the almost documentary-like story of a couple fleeing Russia when war breaks out in Ukraine. The poetic work LONG DISTANCE poses the fundamental question of closeness and simultaneous distance in a romantic relationship. DOG ALONE oscillates between realism and fantasy, also telling the story of a young woman’s loving relationship with her grandfather.

Angesichts der Realität der Gegenwart beabsichtigt dieses Programm, unsere Resilienz mit etwas Humor zu stärken. Das Programm bietet eine bunte Mischung von mit eher einfachen Mitteln, aber dafür umso mehr Originalität produzierten Filmen und aufwändigeren Produktionen mit komplexen Stories, die vom schrillen Cartoon über eine Art Zombie-Horrorfilm bis zur Hollywood-Klischee-Parodie alle möglichen Genres abdecken. Der letzte Film im Programm ist mit KI-Unterstützung entstanden und könnte als übertrieben scherzhaft bezeichnet werden, bemerkenswerterweise ist der Autor Komponist und Professor für Musik. (tr)

Given the realities of the present, this program aims to strengthen our resilience with a touch of humor. It offers a diverse mix of films, ranging from those produced with relatively simple means but all the more originality to more elaborate productions with complex stories, covering all possible genres from quirky cartoon and zombie horror film to a parody of Hollywood clichés. The final film in the program was created with AI assistance and could be described as overly humorous; remarkably, its creator is a composer and professor of music.

Неми филмови (Silent Cinema) von Krste Gospodinovski ist ein in achtjähriger Arbeit entstandener Puppentrickfilm über das Ende der Stummfilmära, der in einer einzigen Kamerafahrt gestaltet wurde. Elizabeth Hobbs kontrastiert in Daughters of the Late Colonel eine Kurzgeschichte über einen autoritären Militaristen und seine unterwürfigen Töchter mit außergewöhnlich experimenteller Bildsprache. Eine vielschichtige Collage visueller Strategien liefert Merrimundi von Niles Atallah, der dazu sagt: „… der Film verteidigt das chaotische, unübersichtliche, zutiefst menschliche Recht zu träumen.“ (tr)

SILENT CINEMA by Krste Gospodinovski is a puppet animation film about the end of the silent film era, created over eight years and impressively filmed as an almost 17-minute one-shot. In THE DAUGHTERS OF THE LATE COLONEL Elizabeth Hobbs contrasts a short story about an authoritarian militarist and his subservient daughters with an exceptionally experimental visual language. A multi-layered collage of visual strategies is presented in MERRIMUNDI by Niles Atallah, of which he says: “…the film defends the chaotic, confusing, profoundly human right to dream.”